Les trois Grâces

Trois figures féminines se détachent d’un fond nocturne, dansant en ronde. 
Ce tableau provient de la dispersion de l'atelier du peintre. Il est présenté en encadrement avec Venus et Tannhauser, une oeuvre de Aubrey Beardsley. 

Le sujet appartient à la tradition mythologique européenne, mais Mainssieux utilise le thème pour magnifier le corps et le rythme.

La composition repose sur un enchaînement circulaire : les bras se rejoignent, les silhouettes forment une chaîne continue. La figure centrale joue un rôle d’axe. À gauche, la posture demeure plus retenue ; à droite, le bras s’ouvre dans un mouvement ample. Ce décalage introduit une variation dans la symétrie et empêche toute rigidité.

Le contraste entre les chairs et l’arrière-plan concentre l’attention sur les volumes. Les formes sont construites par la touche : larges brosses, empâtements visibles, juxtaposition de valeurs claires et sombres.

La palette est volontairement restreinte : verts atténués, gris, blancs cassés, quelques accents chauds dans les carnations. La lumière ne vient pas d’une source localisée ; elle se diffuse sur les corps et en souligne les plans. Cette économie chromatique et lumineuse donne à l’ensemble force et unité .

Cette œuvre montre un aspect moins connu de Mainssieux. On l’associe souvent à ses paysages italiens et à ses vues architecturées ; ici, il affirme sa maîtrise de la figure humaine.  Mainssieux adopte une touche libre et synthétique, héritière des leçons de Cézanne mais attentive à la présence immédiate du motif.