La guêpe

Une jeune femme se tient assise, son torse nu, émergeant d'un drapé rayé noir et jaune qui évoque les couleurs de la guêpe. 
Ce tableau est encadré d'une caisse américaine noire et est présenté en accrochage avec Aux Tuileries, une huile sur toile de Claude Tabet.
 

La peau est traitée dans des valeurs claires, rosées, laiteuses, avec une lumière . À l’inverse, l’étoffe rayée noir et ocre, très rythmée, introduit une énergie presque fauve. Ee.
Cette opposition entre la nudité mate et la vibration graphique du tissu crée la dynamique de l’œuvre. Le drapé devient presque un second personnage.
Le fond de couleur chaude enveloppe le modèle, créant  une atmosphère sensuelle, un peu feutrée. 

Le dessin, tout en souplesse, donne au corps une fragilité, pleine de sensibilité.
Le visage, traité en profil, est esquissé par quelques lignes nerveuses, apportant au modèle une présence et une identité. 

Ce nu est attachant par sa retenue. Il y a de la sensualité, bien sûr, mais une sensualité retenue, pleine d'élégance.
Par son style, ce tableau se situe dans la mouvance de cette modernité française attachée à la valeur du trait, et à l'émotion que procure le rapport entre un dessin épuré  et la matière colorée. La justesse du rapport chair/étoffe, l’intensité de la gamme chaude du coloris, et la dignité intérieure du modèle, donnent toute sa valeur à cette oeuvre.